رقص في الثقافة الإسلامية يمثل ظاهرة معقدة ومتعددة المعاني، لا يمكن تقييمها بشكل واحد. تشكل نظرته في مثلث من الأحكام الدينية (الشريعة)، الممارسات الصوفية الميتافيزيقية والتقاليد الشعبية المحلية. نتيجة لذلك، يظهر مجموعة واسعة من الممارسات: من الرفض التام في بعض الدوائر السلفية إلى رفع الرقص إلى مستوى أعلى من أنواع العبادة عند الصوفيين. هذا التناقض يرجع إلى مختلف التفسيرات للحقوق والأنثروبولوجيا الإسلامية، بالإضافة إلى التفاعل التاريخي بين الإسلام والثقافات غير الإسلامية للشعوب المحتلة.
في إطار القانون الإسلامي (الفقه)، لا يوجد حظر مباشر على الرقص في القرآن. ومع ذلك، يستمد الفقهاء آراؤهم من المبادئ العامة والأحاديث (الأنباء عن كلمات وأفعال النبي محمد).
المنهج النقدي (المكروه أو المحرم): يرتكز على الأحاديث التي تدين التعاطي مع الجنس الآخر، وتدين التداخل الزائد بين الجنسين والمرح، الذي يشتت الانتباه عن ذكر الله (الzikr). يُدان بشكل حاد الرقص الذي يُعتبر مثيراً للشهوة (الفتنة)، سواء كان مُؤدىً من النساء أمام الرجال أو العكس. في هذا السياق، يُدان العديد من الرقصات الحديثة.
المنهج المعتدل/المناسب (المباح أو الحلال): يسمح بالرقص عند توفر بعض الشروط:
النية (النيت): لا يجب أن يكون الرقص خطيئة أو هزلاً، بل يمكن أن يكون وسيلة للسعادة المقبولة (مثل على الحفلات).
المحتوى: لا يجب أن تُقلد الحركات الجنس الآخر أو تكون غير لائقة.
السياق: عدم وجود تداخل بين الجنسين، استهلاك الممنوع (الكحول)، الآلات الموسيقية التي قد تُعتبر ممنوعة.
الملابس: يجب أن تتوافق مع أحكام الشريعة (الإحرام).
نتيجة لذلك، شُكلت في الممارسة في مختلف المذاهب (المدراس القانونية) والثقافات عادات خاصة. على سبيل المثال، في الحفلات في البلدان العربية، يُرقص بشكل منفصل، بينما في القوقاز أو تركيا قد تكون الرقصات المختلطة في الأحداث العائلية norm.
أنشأ الصوفيون أشهر شكل من أشكال الرقص — هذا هو الاتجاه الميتافيزيقي في الإسلام. هنا يتحول الرقص (يُسمى غالباً sama‘، يعني «الاستماع») إلى ممارسة روحية.
الدراويش المتدورون (طريقة المولوية): يُعتبر مؤسسها العظيم الشاعر والميتافيزيقي الفارسي جلال الدين الرومي (القرن الثالث عشر). وفقًا للقصة، بدأ يتحرك وهو يتدور، يرفع يديه، يدخل في حالة من الإثارة الروحية، عندما سمع صوت مطرقة الحرفاء. يُعتبر طقس «السما» ليس مجرد رقص، بل طقوس ليتورجية معقدة.
الرمزية: الفستان الأبيض (tennure) — قماش الرفاهية، القبعة العالية (sikke) — قبر الرفاهية. سحب المعطف الأسود يُعتبر تحريرًا من العالمي. الدوران عكسياً حول محوره وأفق الزال — انعكاس دوران الكون حول مخلقه، التحدة مع النظام الكوني. اليد اليمنى مرفوعة إلى السماء (للإعداد على البركة الإلهية)، اليد اليسرى ممدودة إلى الأرض (للتقديم البركة إلى العالم).
الهدف: من خلال الدوران الرتبي، تكرار اسم الله (الzikr) والنغم المميز، يهدف الدرويش إلى الوصول إلى حالة من الفناء — حلقة الشخصية الفردية في الله.
الzikr مع الحركات في التراكات الأخرى: يستخدم العديد من الطوائف الصوفية (مثل كاديрия، نقشبندية، تشيشتي) في ممارساتهم الركضات الرتبية، الانحناءات الرأسية أو الكاملة، الصفير، التي، من الناحية الفنية، ليست رقصًا، لكنها تمثل شكلًا جسديًا من ذكر الله، يساعد على التركيز وتعزيز الطاقة الروحية.
بالإضافة إلى السياق الديني، هناك تنوع كبير في العالم الإسلامي من الرقصات المدنية والنصفية، التي تنحدر جذورها إلى العصور القديمة وتعكس الهوية الوطنية.
الشرق الأدنى والأراضي العربية:
رقص البطن (Raqs Sharqi — «رقص شرقي»): نشأ في الإمبراطورية العثمانية. كان هذا رقصة نسائية فردية، تُؤدى في اجتماعات النساء. في القرن التاسع عشر والقرن العشرين، أصبح تجاريًا وبدأ يُؤدى في المطاعم. بين الفقهاء المسلمين، العلاقة معه سلبية بشكل عام بسبب برودته والإثارة الجنسية، على الرغم من أن هذا يبقى جزءًا من الكود الثقافي في المجتمع المدني.
الدابكة: رقص جماعي، نشط، يُؤدى في الشرق الأدنى (فلسطين، لبنان، سوريا، الأردن). يُؤدى في الحفلات والأحداث الاحتفالية، يُعتبر رمزًا للوحدة والسعادة.
إيران وأوراسيا:
في إيران، هناك رقصات شعبية جميلة، سلسة، حيث يتم التركيز بشكل رئيسي على حركة اليدين، الرأس والتعابير. بعد الثورة الإسلامية عام 1979، تم حظر الرقصات العامة (خاصة الرقصات النسائية الفردية) كمناقضة لل.ethics العامة، لكنها استمرت في الحياة الشخصية في مجتمع المهاجرين.
في أوزبكستان، طاجيكستان — رقصات سريعة، حارة، تتميز بحركات الكتف، مفاصل اليد (مثل "Lazgi").
الكавكاز:
اللزغينكا: رقص زوجي، نشط، يُؤدى من قبل شعوب القوقاز. يُظهر المرونة، الفخر، الإحترام. على الرغم من أن يُؤدى غالباً في الحفلات الإسلامية، إلا أنه له أصل قبل الإسلامي.
الجنوب والشرق الأدنى:
في إندونيسيا وماليزيا، يتعايش الإسلام مع التقاليد التانغانية الغنية (مثل رقصات جزيرة جاوة)، التي تحمل طابعًا قصصيًا أو ريتاليًا ولا تُعتبر مخالفة للدين في شكلها التقليدي.
التحضر والثقافة الشعبية: يستهلك الشباب في البلدان الإسلامية بشكل نشط ويقومون بإنشاء أشكال جديدة من الرقص (مثل الهيب هوب، الكونتيمبري)، مما يثير أسئلة جديدة حول المقبولية من الناحية الدينية.
الرقص كاعتراض: في بلدان مثل إيران، يُعتبر الرقص المعرض في وسائل التواصل الاجتماعي كعمل من المقاومة والنضال من أجل الحرية الشخصية.
زيادة التزمت: في بعض المناطق، يؤدي تأثير أفكار السلفية إلى استبعاد التقاليد الشعبية الراقصة كـ "الابتكارات" أو "التراثات الوثنية".
رقص في الثقافة الإسلامية ليس فئة ثابتة، بل هو مجال من الحوارات الدائمة بين النص، والتقاليد والتمارين الحية. يتحرك وضعها من "اللعب الشيطاني" إلى قمة المعرفة الميتافيزيقية.
يُظهر sama‘ الصوفي أن من الممكن رفع ممارسة الجسد إلى مستوى العبادة العالية، حيث يصبح الحركة الصلاة. تُظهر الرقصات الشعبية الحيوية استمرارية طبقات الثقافات غير الإسلامية، التي أُعدلت للسياق الإسلامي. وتعكس النقاشات الحديثة حركة البحث عن الهوية الإسلامية في العالم العالمي.
بالتالي، لا تنكر الثقافة الإسلامية الرقص نفسه، بل تضع دائمًا له في إطار معاني محددة وحدود. يستمر تطوره، وسيكون مستقبل الرقص في الإسلام يعتمد على كيفية استجابة المجتمعات المسلمة للتحديات الحديثة، وهي قادرة على الحفاظ على التوازن بين الولاء للتراث، البحث الروحي وتلبية الحاجة الطبيعية للبشر إلى الحركة الرتبية، والمعزية.
New publications: |
Popular with readers: |
News from other countries: |
![]() |
Editorial Contacts |
About · News · For Advertisers |
Digital Library of Asia ® All rights reserved.
2024-2026, ELIB.ASIA is a part of Libmonster, international library network (open map) Preserving Asia's heritage |
US-Great Britain
Sweden
Serbia
Russia
Belarus
Ukraine
Kazakhstan
Moldova
Tajikistan
Estonia
Russia-2
Belarus-2